电影拍摄并不是按顺序拍的,所以你必须先修整一个个单独的场景,那么你会在什么时候,开始把一个个场景拼成小段落?
GILBERT:越早越好。只要我手头有两个连续的场景,我就会把它们拼起来。如今的一部电影,大概能有200个左右的场景,如何使一个场景能自然地推入下一个场景,这是很重要的,所以我必须趁早。
大概在拍摄完成一半左右的时候,我就会开始把手头所有的东西拼到一起,并且看一下这六十多分钟的作品。我会在场景还没放进来的地方,放两秒钟的空白,能看到整个电影的走向是很启发人的,这样可以看到在故事走向中,角色的演进是如何塑造的,以及能很好地看到整个电影的形状,并且能和导演做出一些关于工作上的反馈。
讲讲如何调整演员们表演的
GILBERT:我觉得这事儿还是得凭直觉,我一直都在留意能让我感到真实而不做作、并能很好地融入场景中的一段表演,我会去观察角色之间彼此的反应,演员之间的眼神交流很值得摸索,把握好眼神交流的时间,对我来说很重要。找到这些瞬,间并且在剪辑中突出它们,另外也要考虑剧情的需要——这也是戏剧化的一部分。
一个优秀的故事,会随着故事的走向越来越给角色带来压力,使得角色逐渐显露他们的特质。没有什么比战争更能给角色带来巨大的压力,就像《血战钢锯岭中》的安德鲁 加菲尔德。试想一下这个家伙——在珍珠港事件发生时参军了,因为他知道他所爱的国家有难,但他却又不希望开枪杀人,他就这么参了军。
但是发枪的时候,他却说“不,我可不想碰一把枪”,所有人都像看疯子一样看着他。面对同伴压力,绝大多数人都会退缩,他几乎被队伍里所有的人排斥,他几乎被打垮了。这时候来说,他回家反而变得很容易。当然,当情况变糟后,伟大就出现了,当其他人撤退时,他却留在那儿,试着把这些曾经在训练中嘲笑他的人拖回去,他救了他们的命,这很令人感动。