《盗墓笔记》季播剧的播出引发了一波疯狂的吐槽,大家都说这是部烂片,那么这部万众瞩目的片子究竟烂在哪里?对此楼主想发表些个人看法。
以下楼主将从影片制作的各方面因素对这部片子做一次全方面点评。
一、编剧
“盗墓笔记”被改编成“考古笔记”这点已经被无数人吐槽过了,但这不是剧情的最致命之处(哪怕真的要拍“考古笔记”,也是可以拍得精彩的),这部片子之所以烂,不是因为剧情和原著相差太大,改编并不一定是坏事,但是改编得一塌糊涂,也只能造就烂片了。
1、角色塑造
这部季播剧被吐槽得最多的就是两个原创角色High少(High少这是什么傻逼名字?)和陈丞澄(话说我就认识一个叫“陈陈陈”的当代艺术家,那位比这位高明太多),这两个角色的问题就在于塑造得太过于浮夸做作。在影片的设定里,High少是一个擅长高科技的留学生,擅长高科技,照理来说,应该是智商极高的角色,但在影片里,High少并没有体现出其所应该具有的机智。而陈丞澄,作为一名考古系学生,其行为表现和思维方式也与其背景不符,比如说,当吴三省问陈丞澄她有什么本事时,后者竟然一问三不知,我查了下考古系的课程:
考古学导论,旧石器考古,新石器考古,夏商周考古,战国秦汉考古,魏晋隋唐考古,宋元明考古……
那么,陈丞澄,你是怎么考上考古系的、又是怎么上课的?所以,编剧你真的不是来黑考古系的?
为什么角色会被塑造得浮夸做作?原因在于编剧功底不够。世界是复杂的,用十分有限的作品去合理地表现极其复杂的世界,需要见微知著的能力、需要极大的洞察力和把控力。一个人的行为方式和发言风格,都根基于其复杂的心理机制,哪怕再简单弱智的一句话,深究起来,都可以用复杂的心理学知识进行解释,如果一个编剧对角色的心理没有深入思考而只是描写表面现象,那么就容易导致角色浮夸做作脸谱化。一部影片里的角色的智商极限,其实就是编剧的智商极限,一个编剧没办法完美塑造比自己更聪明的角色,从这部季播剧的原创人物的表现来看,编剧的弱智程度可见一斑。不仅原创人物弱智,非原创人物的智商也被拉低了一个档次(吴三省卖萌傲娇?你他娘的在逗我?)。一部包含诸多专家学者角色的剧本或者小说是极难写好的,因为专家学者是人类社会的知识精英,本身智商、学识就远高于普通人,一个编剧要想把这些专家学者的形象塑造得丰富、饱满,其就需要具备真正专家级别的知识水平,然而这是一个编剧做不到的(何况一些常混娱乐界的编剧都谈不上有多高的文化水平),所以许多优秀的塑造了很多知识精英的影片是请了专家做顾问的,比如说美剧《生活大爆炸》就请了美国加州大学洛杉矶分校(UCLA)的物理和天文学教授大卫·萨尔兹保(David Saltzberg)做顾问,虽然这部剧的角色也很逗逼,但至少在知识水平这块,装逼还是装得很唬人的。如果本剧真的要拍“考古笔记”,麻烦请一群考古专家来当顾问,现在这剧在考古知识方面的专业水准和国产考古纪录片都没法比。
2、剧情逻辑
这部剧的剧情的很多细节之处都值得推敲。随便举个例子:比如说High少和吴邪既然致力于保护文物并且已经在这方面有过经历和经验,那么他们在保护文物牛头时,怎么说也应该知道需要请更专业的圈内人士帮忙吧(文物的保存、运输、保密都需要专业团队进行运作),然而这两愣头青揣着文物开着车就去蒙古了,这不是保护文物,这是毁文物啊!尤其是吴邪竟然情急之下把文物牛头扔下了悬崖,说好的保护文物呢?此外,他们作为保护文物小分队,至少也应该认识一些这方面的专家,然而,这两人在拿到战国帛书后,没有求助于专家朋友也就算了,High少竟然直接把帛书发网上了,不怕被居心不良人士追踪抢劫吗,这行为未免太天真太业余,既然要保护国家文物,敢不敢好好培养点专业精神? 于是,缺乏专业精神的吴邪和High少,从爱国青年变成了逗逼青年。逗逼角色当然可以存在并且为影片增添色彩,然而《盗墓笔记》是悬疑片,不是喜剧片,把主角搞得这么逗逼得意义何在?
二、调色
这部剧的调色中规中矩,没有什么特别的地方,色彩相当平淡,调色师基本没费什么力气。
三、摄影
大部分时候都中规中矩,没有特别精妙的镜头,个别构图不是很恰当,选景基本上也不讲究,很多背景都过于凌乱(比如吴邪家的布景),乃至于使得画面缺乏视觉中心。片中涉及不少风景镜头(比如说第一集3分钟左右出来的那些),从风景摄影的角度看来,这些画面拍得都不咋地,部分镜头甚至连地平线都是歪的,色彩更是过于平淡。比如这张:
(不仅地平线歪了,桶形畸变也没矫正,更可怕的是严重影响画面美感的那黑压压的暗角)
那些风景应该还是不错的,但是拍得不咋地,而且根本没经过精心调色,连美景都能拍成这样?可见影片粗制滥造的程度。说到这儿,楼主忍不住想发张自己拍的风景照:
(经过后期调色、拼图、调整构图)
原图色彩如上面那张(下面那张是经过调色的):
通过这几张图的直观对比,我想即使是没受过美术训练的观者也应该明白调色对于画面的美感的重要性了吧。这部季播剧在调色方面基本不讲究,结果就是画面平平、缺乏吸引力。
以下是对于部分镜头的详细图解和分析:
镜头1:
分析:我开的是720P,看到这个镜头时我被吓到了,这个镜头的画质和其他镜头相比差得未免也太大了吧,根据影片的画质,我可以看出,这个影片的大部分镜头还是用电影机(查了下,花絮图上看到的是 RED 的机器)拍的,但这个镜头……我靠,这是用手机(也可能是用5D2这类档次的带有摄像功能的相机拍的)拍的吗?一部影片用不同摄影器材拍摄没问题,但把分辨率及宽容度相差如此之大的镜头剪辑在一起是要闹哪样?
我们看看人家《霍比特人1:意外之旅》拍的同类场景是怎么样的:
当然,人家投资高,这点的确不能强求。然而上面那个画质极差的镜头的确不应该,我估计那个就是剧组里的摄影小分队去拍的,就没怎么带大家伙,然而即使讲究便携性,带个BMPCC效果都比这好太多。不过这样的镜头到处有,后期组可能只是随便从哪里搞了段素材硬凑进来的。从这个镜头来看,本剧的某些制作人员真的缺乏敬业精神。
镜头2:
分析:我靠,从手机画质跳到二次元了!这光滑的石壁是怎么回事?敢不敢贴点材质啊,这黑不拉几没有任何细节的暗部是怎么回事?敢不敢打点反光啊。
我们看看人家《霍比特人1:意外之旅》是怎么做建模的:
算了,建筑特效方面,要做得好太花钱,咱就不比特效了。接下去咱们看点明显摄影方面严重不过关的画面:
镜头3:
分析:畸变严重(右下角的水平面往上翘)、画面色彩平淡,怀疑根本没经过调色,景色是不错的,这样的景色,稍微认真一点,就能做出很美的画面,然而本剧摄影师和调色师根本就是在敷衍了事。
镜头4:
分析:画面继续歪,但是更大的硬伤是构图,地景都快贴到底边了,人物跑到了右下角(这不是过渡片段,整个镜头构图都是偏的)——摄影师,你的美术是体育老师教的吗?还是说你拍摄时喝醉了乃至于胡乱摆放摄影机位置?这镜头水准,还不及我们学校影视系同学的平均水平。
以下是同类型镜头的优秀案例:
来自《入侵脑细胞》的一个镜头:
分析:黄金分割式的构图营造出来画面的均衡感,浓郁的色彩令人赏心悦目,没有畸变的画面显示出摄影师对于器材的选用的恰当好处及导演对于影片的精益求精的态度。《入侵脑细胞》这部片子中有许多非常精致的充满奇思妙想的镜头,强烈推荐一看。
以下是来自《霍比特人1:意外之旅》的一个镜头:
分析:浓郁而不艳丽的绿色地景让人眼前一亮,中土世界的美景被用心的制作组完美地呈现在观众的面前。
镜头5:
分析:风景歪了,内景也歪了,摄影师,来来来,咱们来谈谈如何治疗你的颈椎病。室内光线很平淡,虽说这是现实生活中的常态,但是咱们这是拍电视剧,拍电视剧就要好好打光、营造氛围,剧组穷到请不起灯光师么?还有调色师哪里去了,这平淡的色调是怎么回事?窗口比人还亮?视觉中心在哪里?这画面就一家庭纪录片的水平。另外你告诉我,左下角那白白的是什么鬼?什么?那玩意儿本来就放那里的啊?你不会拿走啊,破坏画面的物品通通得移出镜头,这点常识都没有?举手之劳罢了,这可不需要啥成本。
优秀案例:
以下是电影《杀生》的海报和截图:
分析:富有层次的光影、精心调制的色调营造出了氛围。
镜头6:
分析:在镜头前飘的那是什么鬼?看起来像雪花,然而刚刚太阳还很猛烈,这飘洒着的碎片始终只有漂浮在镜头前的薄薄的那么一层,毫无空间感可言。远处燃烧的汽车特效缺乏空间感,而且太干净,这种情况下,照理来说烟雾会弥漫到周围的环境中(周围人竟然还那么干净、一尘不染),更最奇葩的是这烟雾越往上越浓厚(照理来说烟雾会散开来并且变薄才对)。而且,那一看就是贴图上去的悬崖的形状也是丑爆了。(别说我吹毛求疵,好片子都是吹毛求疵出来的,对一部好片子而已,别说悬崖这么大的东西了,一个碗一双筷子,都是要讲究的)
优秀案例:
《寂静岭》截图:
分析:越远处的景色越模糊,丰富的画面层次营造出了深远的空间氛围。
镜头7:
分析:空间过于狭隘,让观众看了堵得慌,而且画面真是花乱,陈丞澄都快被那花椅子淹没了,背景是主角吗?咱们是来看人的,不是来看乱糟糟的背景的。这片子的美术也是醉了。
优秀案例:
来自《神探夏洛克》的截图:
分析:夏洛克家也乱,然而人家并不花,总的来说,背景和前景都还是和谐的,没有太抢眼的地方。
好吧,差不多这样了,大部分镜头,虽然谈不上精妙,但还是过得去的,以后有新剧集了再吐槽。
四、造型
片子里的角色造型是有个性了,然而太过于刻意。
1、吴邪的头发为什么染这么黄?这于塑造其角色背景(无论是原著里的古董店老板、还是季播剧里的爱国留学生)并无裨益,反而是,为主角增添了一股浓浓的非主流洗剪吹气质。值得庆幸的是,吴邪后来出场时的发色总算稍微正常些了。
2、张起灵的发型上了多少啫喱水?一个风轻云淡、历经沧桑的盗墓的老人(虽然样子并不老)为什么如此刻意地去理发店做了这么个造型?
五、录音
楼主看到吴邪和High少开车狂奔的镜头时,心说:“完蛋了,他娘的这片子肯定是烂片。”相比影片的视觉因素,影片的声音因素更容易被忽略,然而对一部追求完美的影片而言,录音是必不可少的需要精益求精的部分。这部片子采用的是后期录音,与之相对的是同期录音,一个决心追求完美的剧组是不会采用后期录音的,因为只有用同期录音,才能完美还原现场的音效,采用后期录音往往会导致声音缺乏空间感、说话声和嘴型对不上等等严重拉低影片水准的问题。那么后期录音既然有这么多缺陷,为什么还有影片采用后期录音的?原因在于成本和精力,前期录音需要全剧组人员的认真配合,录音时,导演负责把控全场、场记负责记录录音和视频信息、录音师则负责监听录音效果、话筒员则辛苦地举着话筒并控制话筒位置,导演一声令下后,整个剧组都要屏气凝神、团结合作,任何一个环节的差错,都会导致一次拍摄的功亏于溃,所以,一次完美的同期录音,往往是需要建立在无数次失败的拍摄之上的。当年楼主和小伙伴为了几个镜头折腾到半夜,这其中的辛苦自有体会。同期录音又麻烦又累,于是有些影片就干脆采用后期配音以减少成本投入和拍摄时间。然而,哪怕是后期录音,如果认真点做,也不至于如此生硬(声音缺乏空间感,只是浮在表面上,严重破坏影片气氛)。总而言之,从录音角度来看,这部片子绝对是粗制滥造了。
六、特效
楼主对特效制作这块不太了解,但作为美术专业人士,还是能从最终效果的真实性角度来发表点看法的,这部季播剧的特效和声音一样都严重缺乏空间感,以张起灵出场时那场飘雪为例:所有的飘雪(别告诉我这是沙子)都在人物的前方,这一看不就是特效么?特效槽点太多,楼主也懒得一一点评了。总而言之,这片子的特效烂到没经过美术训练的普通观众都看出问题了,可见其粗制滥造的程度。从片头曲的画面看来,后面的各种古墓相关特效也是不甚理想。
那么,这部片子为什么这么烂?最大的原因恐怕是缺乏诚意,显然制作方没有把这部剧当作艺术品来做,而只是交代任务完事儿然后忽悠下观众再圈点钱(X牛,你说,你给了多少广告费?),没有耐心、没有诚意,最后的结果就是粗制滥造。
*本文来自豆瓣用户 雅牧 的文章,感谢作者在豆瓣提供优质内容