本周五,一部来自台湾的爱情歌舞片《52赫兹,我爱你》悄然在大陆院线上映。这部电影不是大制作,没有大明星,但导演并不是籍籍无名之辈。
5年多以前,一部充满血性的《赛德克·巴莱》让很多不太关注台湾电影的观众都认识了魏德圣。时至今日,在讨论“抗日”题材的华语电影时,这仍是一部绕不过去的作品。
5年没拍片,在大家期待魏德圣再用一部史诗大片震撼观众的时候,他却献出了一部简单、轻松的爱情歌舞片。《52赫兹,我爱你》在台湾上映后,不少人批评他,“这不是你该拍的电影”。
这部电影大陆上映前夕,魏德圣接受专访,对于许多观众的不理解,魏德圣回答地很干脆:“我高兴,我想拍,我就拍。”
《52赫兹,我爱你》确实不是一部野心很大的作品,用魏德圣自己的话来说,这部电影是介于午餐和晚餐之间的下午茶,“不是让你吃饱,是让你舒服”。在一部轻松的小片里,散播一点现代社会缺乏的幸福感、甜蜜感,每个人看了都开心,魏德圣觉得这样就蛮好。
当然,拍摄《52赫兹,我爱你》还有一个隐秘的原因,“《赛德克·巴莱》拍得太苦了,大家需要休息一下,我也需要休息。”
其实魏德圣的电影追求一直没有变,对历史的探索和思考仍是他最热衷的。下一部作品,魏德圣将投身他心心念念多年的《台湾三部曲》,在啃下这块比《赛德克·巴莱》更硬的骨头前,他需要停下来,喘口气。
十五年前就写完了《台湾三部曲》的剧本,由于种种原因至今都无法开拍,魏德圣自己都有些不好意思。不过魏德圣心里已拿定主意,《台湾三部曲》将是他最重要的作品,“以后没有其他作品了也没关系”,所以他绝不会妥协,未来也不会再因其他项目而分心。
才49岁,就在谋划自己人生的最后一部电影了。《52赫兹,我爱你》很可能是魏德圣导演生涯中唯一一部完全以带给观众快乐为目的的作品,在这部歌舞片里,“硬汉”魏德圣会有怎样的柔情呢?
《52赫兹,我爱你》音乐参考迪士尼动画
《爱乐之城》那样的演员在台湾不好找
听说你很早以前就有拍《52赫兹,我爱你》这部电影的想法?
魏德圣:很早之前就有这个想法,但是当时没想到要把它拍成电影。我记得那时候台湾的新闻一直在骂,说情人节是商人操作出来的节日,为了卖花、卖巧克力。
那个时候我还没谈过恋爱,我就在想,如果一个做巧克力的和一个卖花的,这两个人每年的情人节都在帮别人送爱情,可是都没有爱情在他们身上,如果某一年的情人节,他们在送花、送巧克力的过程中遇见了,多浪漫。可是只有这么一个点而已,还构不成剧本。
一直到前两年,我开始计划把这个想法拍成电影的时候,我才又把我近十年我和太太的许多经历放在电影里另一对身上。
你之前没有执导过歌舞片,开拍之前有压力吗?
魏德圣:不知道哎。我当时这样选的时候只是觉得适合用音乐剧的方式来做,其实是蛮兴奋的。可是开始之后才发现,和以前做电影的方式是反过来的。以前是电影完成,看着画面和音乐老师沟通。这次是没有画面,没有演员,单纯用剧本去沟通音乐。音乐弄好之后我才开始找演员。
当你提出拍歌舞片的想法时,有没有人反对?
魏德圣:倒没有哎。当时就算有人反对我还是会做啦,这样的题材就适合这样的做法。如果这个故事单纯的戏剧呈现会变得很偶像剧,不有趣,电视看就有了,不用到电影院来看。
《海角七号》也是与音乐有关的故事,你本人对音乐题材很感兴趣吗?
魏德圣:还好。我这样讲有点不太好意思,其实我对音乐一窍不通。我和音乐老师沟通都是说感觉。我为了这个事情听了很多的音乐,然后把那个歌弄下来给他们听,说我要这种风格。我和他们沟通的方式很不专业,他们也很忍耐我啦。
具体参考了哪些音乐?
魏德圣:主流的音乐容易腻,非主流的不容易进去。我一直在思考在主流和非主流之间哪些东西是大家都容易接受的。为了这个事情我看了很多西方的音乐剧、歌剧,后来觉得最适合我们这部电影的反而是迪士尼的动画。我用了很多迪士尼的动画音乐和音乐老师沟通,说我要这种方向。甚至这个音乐风格出来之后,我们整个电影的色调、呈现方式都有点像绘本。
几位主演都是歌手出身,他们的表演达到你的要求了吗?
魏德圣:我们在找人这件事上花了很多心思。不是看你的知名度,不是只看外形,也不是只要会唱歌就能来演。最重要的是你这个人的性格和我们电影里的角色是不是一样的。这部电影的四个主演都是带着他们本来的性格来演的,所以他们都是本色演出。
同样是歌舞片,《爱乐之城》选演员的方法刚好相反。选专业演员或专业歌手,在你看来哪种方法更好?
魏德圣:这个有差。当然是找专业的演员来演是最好的,唱歌本来就是表演的一部分。但是好莱坞的演员是万中选一啊。台湾的演员有几个能让你万中选一呢?更何况是要找到四个会唱歌的演员。
很多好莱坞的演员都是百老汇出身的,本身音乐的底子就很棒。台湾演员里很少这样子的。就算会唱歌的年龄不对,年龄对了,个性不对。不是不愿意,是更难。
这部电影不是正餐,是下午茶
《赛德克·巴莱》够“硬”了,大家都需要休息
《52赫兹,我爱你》的故事很简单,主题也不复杂,可以说这不是一部野心很大的作品吗?
魏德圣:它就是一个甜点,一个下午茶,不要期待里面有多厚重的文化、人物。不是让你吃饱,只是让你舒服而已。
是不是《赛德克·巴莱》拍的太累了,想拍一部轻松的电影调节一下?
魏德圣:确实是。我想做的下一个案子也是类似《赛德克·巴莱》这种比较史诗的东西。一个已经够硬了,我要直接啃下另一个更硬的吗?还是让大家稍微休息一下,我也需要休息一下,拍一个介于午餐和晚餐之间的下午茶。
你之前的《海角七号》、《赛德克·巴莱》在台湾都是票房破纪录的作品,这次《52赫兹,我爱你》台湾票房没有那么好,你会不会介意?
魏德圣:是蛮大介意的。可是没办法啊,不好就只能认了,不然能怎样呢?也不知道原因,看的人都觉得不错,口碑也好。不知道为何今年台湾春节档整个票房都掉了好几层,不知道是不是看电影的文化已经在慢慢改变,还是怎么样。
在大陆歌舞片也不是主流电影类型,有做过票房不达预期的心理准备吗?
魏德圣:没关系啊,没有达到就没有达到。最重要的还是希望观众可以走进影院来看,不要因为觉得这个类型少见,或者因为这个类型之前没有成功过就觉得不好看就好了。诚意我做到了,市场就交给观众吧。
很多观众会觉得,《赛德克·巴莱》的导演拍《52赫兹,我爱你》这样的电影反差蛮大的,你怎么看?
魏德圣:在台湾也有这样的问题。他们都觉得这不是你应该拍的东西。我觉得,我高兴,我想拍,我就拍。我想做什么就做什么吧。 我觉得这个东西有趣,现在的社会需要这种氛围,需要这种甜蜜感、幸福感,我就放进来,就是这样子而已啊。
《台湾三部曲》依然处在很前期的阶段
只拍自己想要的东西,投资人提意见就不要他的钱
你很早之前就想拍的《台湾三部曲》进行到哪个阶段了?
魏德圣:还在很前期。
投资到位了吗?
魏德圣:还没找。因为找投资你要什么都准备好才能去跟人家谈,如果你没准备好就去谈投资,投资找到了,那你要什么时候完工呢?找钱很难,找到了不知道该怎么做,更难。
剧本应该早就完成了吧?
魏德圣:剧本十五年前就已经完成了。
现在所谓的前期准备是指哪些?
魏德圣:台湾不像大陆这边,有那么多的场景或片场,所有的东西都要重新做。400年前的台湾,荷兰人刚刚从澎湖这边被赶过去,在那边建立了一个城堡。整个环境不中不西,是在那个时代的台湾才有的建筑风格。难度就难在这个地方。场景也不是搭建就好,还有地的问题,太多太多的问题要解决。
《台湾三部曲》肯定是很贵的电影,投资全部来自台湾吗?
魏德圣:到时候应该到处都会找吧,看看谁有兴趣。
有没有考虑过到大陆来找投资?或者做成合拍片?
魏德圣:会考虑。
如果投资人出于商业上的考虑,对你的拍摄提一些建议,这些是可以接受的吗?
魏德圣:不可以接受。
所以这是一个很麻烦的问题?
魏德圣:不会啊,那就不拿他的钱啊。拍片的目的不单单只是为了市场,对我来说,取得市场只是为了往下拍第二部片。接下来这个项目,对我来说是最重要的作品。也就是说,它之后我没有都没关系。所以应该不会轻易在资金上面做妥协。因为如果变质的话那就不是我要做的东西,那这样做它的意义就没了。真的找不到钱怎么办?那就不做啊。也不会怎么样。
有没有一个具体的计划?准备在未来多长时间内开机?在它之前还会有其他项目吗?
魏德圣:应该不会有其他项目了。全力以赴做这个啦。但是什么时候开机我也没把握。
为什么会对这么久远的历史题材感兴趣?
魏德圣:时代!在17世纪,汉人、荷兰人、当地的原住民三个族群第一次交汇在台湾这个小小的地方,那种文化的冲突,利益的冲突,政治的冲突……有冲突就有戏剧,非常精彩的一个时代。
你是从什么时候起开始关注这段历史的?
魏德圣:写完《赛德克·巴莱》的剧本的时候就想做这个了。
你的作品一直关注台湾本土,有没有考虑其他市场接受度的问题?
魏德圣:其实我觉得大家都有一种很奇怪的迷思。与众不同才是最大的市场能量,我不会觉得小地方的文化就没有市场,我反而觉得它最独特。
以我看整个中国市场,很多都太过追求市场性、主流性,可是主流市场是忠诚度最低的。年轻人的偶像一个月就被换掉。对我来说是怎么把小众文化变成大众,而不是去迎合大众。
现在很多观众都不太喜欢看题材沉重的电影,相比杨德昌的时代,或者你年轻时的时代,有没有觉得电影的潮流已经变了?
魏德圣:时代是一直在变的。我是属于这个类型的人,为了市场我去创造大众要的,可是那个东西又不是我擅长的,最后我就是被潮流淹没的人。我的做法是在自己的位置上发挥自己能力的极限,去让大家看见还有人在做这个事情。
如果有人说我是属于旧时代的人,至少我还能在新时代里站得住。这就可以了。倒不见得一定要做新的潮流的掌舵人。好好扮演好自己的角色就好。